L’autunno italiano si tinge di

inaugurazioni d’arte

Per molti è finita l’onda delle vacanze. E ora che si sta pian piano scivolando sulla battigia del tran tran lavorativo, fortunatamente arrivano le newsletter che riattivano l’impegno a rimettersi in piedi e ad entusiasmarsi nel superare la fredda stagione (in arrivo) con proposte e inviti.
Tra le mille mail ancora da leggere e che vivide mi lampeggiano nel “remind” delle cose da fare, in rosso sul desktop del mio computer, ce ne sono alcune che mi hanno colpito e che presentano le prossime proposero di mostre d’arte in Italia.

@luciapecoraro_ su IG: io e le opere di Albert Oehlen a Palazzo Grassi di Venezia.

7 settembre – 6 gennaio 2019
Palazzo Ducale e Gallerie dell’Accademia, Venezia

“Tintoretto 1519-2019”

Si incomincia con un’omaggio ad un gigante della pittura europea del XVI secolo e uno degli artisti più rappresentativi per la città di Venezia, Tintoretto.

Per i 500 anni dalla nascita del Tintoretto, la Fondazione Musei Civici di Venezia e la National Gallery of Art di Washington hanno avviato un progetto di ricerca (dal 2015) che si è tradotto in un’esposizione articolata in due sedi di grande prestigio: dagli anni della sua precoce affermazione giovanile presso le Gallerie dell’Accademia di Venezia, fino alla maturità creativa a Palazzo Ducale.

Tintoretto, Adorazione dei pastori, Salone, Scuola Grande di San Rocco by conceptualfinearts.com

Roy Lichtenstein, Crying Girl, 1963. Estate of Roy Lichtenstein SIAE 2018 da Artribune

8 settembre – 9 dicembre
Villa dei Capolavori, Fondazione Magnani-Rocca, Parma

“Roy Lichtenstein”

Oltre 80 opere di uno dei più grandi artisti del XX secolo: Roy Lichtenstein. Una retrospettiva che evidenzia l’originalità di uno stile e di un’epoca. Sono presenti, infatti, oltre ai lavori iconici del Maestro della Pop Art anche opere di Andy Warhol, Mel Ramos, Allan D’Arcangelo, Tom Wesselmann, James Rosenquist e Robert Indiana.

14 Settembre – 30 Settembre
Fondazione Giorgio Cini, Venezia

“Homo Faber. Crafting a more human future”

Due anni di lavoro, mesi di allestimento e poco più di due settimane per visitare la spettacolare ed inedita esposizione, realizzata dalla Michelangelo Foundation, che celebra la maestria artigiana europea.
Leggi di più, cliccando QUI.

Discovery and Rediscovery – Take a trip into the true culture of luxury as you discover and rediscover the hidden talent, mastery and artisans behind some of the world’s most deluxe creations.
Lesage © Lesage Foto fornita nel Press Kit di Agence 14 September

Marina Abramovic by dueminutidiarte.files.wordpress.com

21 settembre – 20 gennaio 2019
Palazzo Strozzi, Firenze

Marina Abramović “The Cleaner”

Una grande mostra per una grande artista. Un percorso che traccia la carriera dell’artista serba, dagli esordi figurativi degli anni ’70 fino agli anni 2000, attraverso un centinaio di opere: dipinti, oggetti, fotografie, installazioni, progetti e una riesecuzione dal vivo di sue celebri performance, realizzata da un gruppo di performer specificatamente formati e selezionati in occasione della mostra.

27 settembre – 3 febbraio 2019
Palazzo Mazzetti, Asti

“CHAGALL. Colore e magia”

Dopo la tappa di Seul, arriva per la prima volta ad Asti una selezione di oltre 150 opere di Chagall tra dipinti, disegni, acquerelli e incisioni. Un percorso, suddiviso in sette sezioni, che indaga gli aspetti inediti della vita e della poetica dell’artista russo nelle sue diverse epoche: dai primi lavori degli anni ’20 alla fuga durante la seconda guerra mondiale fino agli ultimi anni trascorsi dall’artista negli Stati Uniti.

Marc Chagall, Le Coq Violet, 1966-72, olio, tempera e inchiostro su tela, 78,3 x 89,3 cm, collezione privata, Svizzera by Arte.it

Cover mostra Warhol di Bologna Foto fornita nel Press Kit di Arthemisia

29 settembre – 24 febbraio 2019
Palazzo Albergati, Bologna

“Warhol & Friends New York negli anni ’80”

Una mostra che racconterà gli anni ’80 dell’artista, ovvero il periodo in cui Warhol divenne punto di riferimento per i giovani Jean-Michel Basquiat, Keith Haring e Francesco Clemente.

Dal 3 ottobre 2018
Complesso del Vittoriano – Ala Brasini, Roma

“ANDY WARHOL”

Un’esposizione di oltre 170 opere che traccia la vita straordinaria di uno dei più acclamati artisti della storia, realizzata in occasione del novantesimo anniversario della sua nascita. A cura di Matteo Bellenghi.
In mostra le origini artistiche di Wharol e la nascita della Pop Art con le celebri serie Campbell’s Soup, Elvis, Marilyn e Coca-Cola.

 

Manifesto espositivo a Palazzo Blu by palazzoblu.it

11 ottobre – 17 febbraio 2019
Palazzo Blu, Pisa

“Da Magritte a Duchamp. 1929: il Grande Surrealismo dal Centre Pompidou”

Circa 90 opere di alcuni dei più grandi maestri del Novecento dati in prestito, per la prima volta, dal Centre George Pompidou. Capolavori pittorici, sculture, oggetti surrealisti, disegni, collage e fotografie di importanti esponenti del surrealismo come Magritte, Dalì, Duchamp, Picasso, Mirò, De Chirico, Giacometti e tanti altri.

13 ottobre – 27 gennaio 2019
Castello Visconteo, Pavia

ELLIOTT ERWITT “Icons”

Buon compleanno al fotografo Elliott Erwitt che quest’anno compie ben 90 anni. 70 immagini per scoprire uno spaccato di storia del Novecento e la sua opera, spesso in bianco e nero.

Manifesto espositivo by Reteluna.it Genova

Un’opera di Picasso in mostra a Milano “Picasso, il Mito” – Palazzo Reale -by ilturista.info

18 ottobre – 17 febbraio 2019
Palazzo Reale, Milano

“Picasso e il mito”

Circa 350 opere tra i più grandi capolavori del Museo Picasso
Dal Comunicato Stampa: “Affascinato dal sentimento piuttosto che dalla forma, Picasso fa della bestialità e del repertorio mitologico il tema che incontra la sua estetica. Tra i suoi riferimenti ricorrenti mantiene la stranezza di esseri ibridi (fauni, centauri e minotauri) intimamente lacerati tra l’umanità e l’animalità, bene e male, vita e morte. E si incontrano la violenza della guerra come quella della corrida, la fantasia sfrenata e l’erotismo.“

31 ottobre – 3 marzo 2019
MUDEC – Museo delle Culture di Milano

“Paul Klee. Alle origini dell’arte”

A cura di Michele Dantini e Raffaella Resch, la mostra dedicata a Paul Klee presenta il tema del “primitivismo” in un’originale revisione che include sia epoche preclassiche dell’arte occidentale (come l’Egitto faraonico), sia epoche sino ad allora considerate “barbariche” o di decadenza, come l’arte tardo-antica, quella paleocristiana e copta, l’Alto Medioevo, fino all’arte africana, oceanica e amerindiana.

Paul Klee, Paesaggio in verde con mura, detto Costruzione foresta (Silvicoltura), 1919
Acquarello su imprimitura di gesso su lino su carta su cartone
Sede: Milano, Museo del Novecento
Credito fotografico: © Roberto Mascaroni / Saporetti Immagini d’Arte, Milano
Fonte Press Kit MUDEC

Dettaglio di un’opera di Escher by napolidavivere.it

1 novembre – 22 aprile 2019
PAN – Palazzo delle Arti, Napoli

“Escher”

Una retrospettiva che presenterà oltre alle opere del visionario artista anche un’ampia sezione dedicata all’influenza della sua creatività sulle generazioni successive: dai dischi ai fumetti, dalla pubblicità al cinema, in un percorso di 200 opere che parte dall’epoca di Escher fino ai giorni nostri.

16 novembre – 3 marzo 2019
Sale Palatine della Galleria Sabauda, Musei Reali, Torino

“Van Dyck. Pittore di corte”

Proprio nel centro sabaudo, attraverso un percorso espositivo che si dispiega in quattro sezioni e oltre 50 opere, apre al pubblico una straordinaria mostra dedicata ad Antoon van Dyck (Anversa, 1599 – Londra, 1641), che mette in evidenza l’esclusivo rapporto di Van Dyck e le corti più autorevoli italiane ed europee, per le quali dipinse innumerevoli ritratti: dagli aristocratici genovesi ai reali di Torino, dall’arciduchessa Isabella alla corte di Giacomo I e poi quella di Carlo I d’Inghilterra.

VAN DYCK Pittore di Corte Foto fornita nel Press Kit di Arthemisia

Bansky, Girl with Balloon, 2004
©Steve Lazarides Fonte Press Kit MUDEC

Dal 21 novembre
MUDEC, Milano

BANKSY “The Art of Banksy. A Visual Protest”

L’artista e writer inglese Banksy è uno dei massimi esponenti della Street Art. Ironiche e satiriche, le sue opere sono impresse per i vicoli e le strade di tutto il mondo. A novembre 70 opere tra oggetti, fotografie e video saranno racchiuse per la prima volta in un museo, a Milano.

A caccia di mostre d’arte…

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Foto di Massimo Peca alla Biennale di Architettura di Venezia 2018 – Padiglione Giappone